《茂名日报》近日报道，春节过后，随着我市乡村年例期的到来，又到了城乡群众喜闻乐见的木偶戏演出高峰期，各地上演木偶戏此起彼伏。相传木偶戏于明代万历年间传入我市，至今已有400多年的历史，后经民间艺人不断改造、发展、加工，形成今天的木偶戏，是我市的传统民间剧种之一。

    高州木偶戏是全国非物质文化遗产，高州木偶剧团曹张玲、单人木偶大师梁东兴等都是木偶戏的传承人，正因为有这样一些人的坚持，才传承了这些宝贵文化遗产。但笔者想起前段时间去高州参加的广东民间文化艺术大师梁东兴木偶戏艺术培训班，就培训班所见，觉得木偶戏的现状和前景令人忧虑。

    首先是艺人老龄化，后继无人。参加培训班的人都五十岁以上了，能够一个人一台戏演单人木偶的更少，现在有些是四人木偶，过去传统的功夫没学精深，一个人完成不了一台戏，只好组合开台；二是艺人文化素质太低，创新能力差。演出只会照搬传统剧本依样画葫芦，无法自己创新更没有能力作词编曲唱新戏；三是懂得欣赏传统戏的观众越来越少，观众老龄化，演了戏没人看，过节时公庙前摆一个木偶戏台，一个观众都没有，戏是演给公庙里的神看的。

    笔者认为要解决这些问题必须从以下几个方面着力：一是政府扶持。一台木偶戏演一个晚上才二百块钱左右，并且演出机会不多，艺人无法靠演出糊口，所以从业人员越来越少。政府应该加大对这些民间艺人的补贴，帮助他们解决生存问题，才能让他们安心从事这个行业；二是政府牵头组织创作班子，集中精力搞一批质量高的剧本，现在多数剧本都是看了几百年的，观众从小到大也看厌倦了；三是培养大众对这些传统文化的兴趣。表演艺术首先要有观众，没有观众的主要原因是多数人都不懂得欣赏这些传统艺术。应该从小培养孩子对传统艺术的鉴赏能力，政府出资聘请一些艺人，利用少年宫、学校的第二课堂等等渠道，引导孩子欣赏这些艺术，培养他们对这些艺术的兴趣，这样传统文化才有一代接一代万世流传的希望。